Photography in Postal History / A.Fevzi ORUÇ Collection

21 Ekim 2024 Pazartesi

Damga tarihi : 1950 Bolivya

Casa Kavlin, Bolivya'nın başkenti La Paz'da faaliyet gösteren ve özellikle fotoğrafçılık malzemeleri satan önemli bir şirkettir.Şirketin öne çıkan özelliklerinden biri, Bolivya'da Kodak ürünlerinin distribütörlüğünü yapmasıydı. Kodak fotoğraf makineleri, filmler ve fotoğraf baskı malzemelerini Bolivya pazarına sunmuştur. Bu, özellikle 1950'ler ve sonrasında Bolivya'da fotoğrafçılığın yaygınlaşmasında önemli bir rol oynamıştır. Zarf üzerindeki pul ve damgayı inceleyecek olursak,Zarfta 20 centavos değerinde bir Bolivya hava postası pulu bulunuyor. Bu pulun üzerinde, Bolivya havacılığına veya posta hizmetine dair bir simge olan uçak figürü bulunmaktadır. Ayrıca, üzerinde "Pan-Amerikan Posta Birliği" (UPAEP) yazılı olabilir, ki bu da Pan-Amerikan bölgesindeki posta hizmetlerini destekleyen bir organizasyonu temsil eder. Zarfın üzerindeki adres Robert Widmer (ROWI) şirketine aittir. ROWI, Robert Widmer tarafından kurulmuş ve uzun yıllar boyunca fotoğraf aksesuarları alanında faaliyet göstermiştir. 1950'ler ve 1960'lar şirketin en aktif ve başarılı dönemleri olarak kabul edilir. Ancak dijital fotoğrafçılığın ortaya çıkmasıyla birlikte şirket pazar payının önemli bir kısmını kaybetmiştir.

Date of use : 1950 Bolivia

Casa Kavlin is an important company operating in La Paz, the capital of Bolivia, specializing in the sale of photography equipment. One of the company’s most notable features was its role as the distributor of Kodak products in Bolivia. Casa Kavlin brought Kodak cameras, films, and photo printing materials to the Bolivian market. This played a significant role in the spread of photography in Bolivia, particularly in the 1950s and beyond. If we examine the stamp and postmark on the envelope, there is a 20 centavos Bolivian airmail stamp on it. The stamp features an airplane figure, which is a symbol of Bolivian aviation or postal services. Additionally, it might have the inscription "Pan-American Postal Union" (UPAEP), representing an organization that supports postal services within the Pan-American region. The address on the envelope is that of the company Robert Widmer (ROWI). ROWI was founded by Robert Widmer and operated in the field of photographic accessories for many years. The 1950s and 1960s are considered the company's most active and successful periods. However, with the advent of digital photography, the company lost a significant portion of its market share.

Hiç yorum yok:

Yorum Gönder

Kaydol: Kayıt Yorumları (Atom)

Photography: The Social and Cultural Dynamics of Visual Narrative

The social effects and cultural contexts of photography play a critical role in understanding how people see and experience the world. Photography is not only an aesthetic form of expression but also an important tool for documenting social changes and cultural dynamics. Therefore, studies on the historical development, social impacts, and cultural contexts of photography reveal the depth and significance of this art form. Photography is a powerful medium that shapes memory, identity, and cultural interaction for both individuals and societies.

Fotoğrafçılık: Görsel Anlatımın Sosyal ve Kültürel Dinamikleri

Fotoğrafçılığın sosyal etkileri ve kültürel bağlamları, insanların dünyayı nasıl gördüklerini ve deneyimlediklerini anlamamızda kritik bir rol oynamaktadır. Fotoğraf, sadece estetik bir ifade biçimi değil, aynı zamanda toplumsal değişimlerin ve kültürel dinamiklerin belgelenmesinde önemli bir araçtır. Bu nedenle, fotoğrafçılığın tarihsel gelişimi, sosyal etkileri ve kültürel bağlamları üzerine yapılan çalışmalar, bu sanat formunun derinliğini ve önemini ortaya koymaktadır. Fotoğraf, hem bireyler hem de toplumlar için hafızayı, kimliği ve kültürel etkileşimi biçimlendiren güçlü bir araçtır.

The Hıstory of Photography: The Journey of Capturing Images

Photography, now an inseparable part of our lives, traces its origins back to the 19th century. In 1826, French inventor Joseph Nicéphore Niépce succeeded in capturing the world's first known permanent photograph using a light-sensitive surface. This method, which he called “heliography,” required an exposure time of eight hours and produced a rather blurry result. However, it marked the first major step in the quest to capture images. Niépce's work led to a collaboration with French artist and chemist Louis Daguerre. In 1839, Daguerre introduced the "daguerreotype" process, named after himself. This method offered shorter exposure times and sharper results, significantly boosting the popularity of photography. Around the same time, English scientist William Henry Fox Talbot discovered the "calotype" process, based on a negative-positive system. Talbot's method allowed for multiple prints, greatly contributing to the reproducibility of photographs. Throughout the 19th century, photographic techniques rapidly advanced, and cameras became more accessible. The use of glass negatives, followed by celluloid film, made photography possible even for amateurs. In 1888, George Eastman launched a simple portable camera under the Kodak brand with the slogan "You press the button, we do the rest," and photography quickly spread as a popular hobby. By the early 20th century, color photography had developed, and the digital revolution transformed photography into its modern form. Photography became an essential tool for not only art but also for documenting history, journalism, scientific research, and daily life. The history of photography is a fascinating story of how humanity's desire to capture and share moments combined with technological innovations. This journey has been shaped not only by technical developments but also by changing perspectives of societies and individuals. Photography, in every era, is a window that sheds light on the human memory.

Fotoğraf, hayatımızın ayrılmaz bir parçası haline gelmiş olsa da, icadı 19. yüzyıla dayanıyor. 1826 yılında Fransız mucit Joseph Nicéphore Niépce, ışığa duyarlı bir yüzey kullanarak dünyanın bilinen ilk kalıcı fotoğrafını çekmeyi başardı. "Heliograf" olarak adlandırdığı bu yöntemde, sekiz saatlik bir pozlama süresi gerekiyordu ve sonuç oldukça bulanıktı. Ancak bu, görüntü yakalamanın ilk büyük adımıydı. Niépce'nin çalışmaları, Fransız sanatçı ve kimyager Louis Daguerre ile işbirliğine yol açtı. 1839 yılında Daguerre, kendi adıyla anılan "dagerreyotipi" yöntemini tanıttı. Bu yöntem, daha kısa pozlama süreleri ve daha net sonuçlar sunarak fotoğrafın popülerlik kazanmasını sağladı. Aynı dönemde, İngiliz bilim insanı William Henry Fox Talbot, negatif-pozitif işlemine dayanan "kalotip" yöntemini keşfetti. Talbot'un yöntemi, birden fazla baskı yapma imkanı sunduğu için fotoğrafın çoğaltılabilirliğine büyük katkı sağladı. yüzyıl boyunca fotoğraf teknikleri hızla gelişti ve fotoğraf makineleri daha erişilebilir hale geldi. Cam negatifler, ardından selüloit film kullanımı, fotoğrafçılığı amatörler için bile mümkün kıldı. 1888 yılında, George Eastman’ın Kodak markası altında geliştirdiği basit taşınabilir fotoğraf makinesi, “Siz düğmeye basın, gerisini biz hallederiz” sloganıyla piyasaya sürüldü ve fotoğrafçılık bir hobi olarak büyük kitlelere yayıldı. yüzyılın başlarından itibaren renkli fotoğrafçılık gelişti ve dijital devrim, fotoğrafçılığı bugünkü modern haline getirdi. Fotoğraf, bir sanat formu olmanın ötesinde, tarih yazımı, gazetecilik, bilimsel araştırmalar ve günlük yaşamın kaydedilmesinde vazgeçilmez bir araç haline geldi. Fotoğrafın tarihi, insanlığın anı yakalama ve paylaşma arzusunun teknolojik yeniliklerle nasıl birleştiğinin büyüleyici bir öyküsüdür. Bu serüven, yalnızca teknik gelişmelerle değil, aynı zamanda toplumların ve bireylerin dünyaya bakış açılarındaki değişimlerle de şekillendi. Fotoğraf, her devirde insanlığın belleğine ışık tutan bir penceredir.